Как начать коллекционировать искусство: советы команды «Объединения»

Кажется, что коллекционировать искусство — сложно и дорого, но на деле оказывается, что это доступно каждому из нас. Главное — знать, с чего начать. 

Мы решили разобраться в этом и поговорили с основательницей онлайн-галереи «Объединение», Анной Мерман, о том, зачем коллекционировать искусство и как к этому подступиться самостоятельно.

Чем занимается «Объединение»

«Объединение» — это онлайн-галерея современного искусства и медиа. На протяжении нескольких лет команда проекта создает безопасное пространство, в котором каждый художник находит своего зрителя, а каждый клиент встречается с искусством, которое меняет жизнь. «Объединение» работает с молодыми российскими художниками, работы которых вы точно видели: Олей Австрейх, Мишей Никатиным, Надей Лихогруд и другими авторами.

Зачем коллекционировать искусство

Коллекционирование современного искусства связано с поддержкой молодых художников и их творческого развития. Более того, каждая покупка работы позволяет не только художнику, но и галеристу, куратору, арт-менеджеру и всему арт-рынку продолжать свою деятельность.

Коллекционирование молодого искусства это еще и про желание обладать уникальными работами, которые будут приносить радость от владения, а также преображать привычное пространство. 

Когда речь идет про покупку искусства как инвестирование, нужно понимать, когда это может случиться — скорее всего в разрезе 20 или 30 лет. В этом есть азарт и риск: художник, работы которого сегодня можно приобрести за 10.000 рублей, через 30 лет могут стоить сотни тысяч долларов. Но чтобы все совпало, нужно покупать очень много работ и активно следить за развитием рынка. 

Коллекционеры говорят, что искусство дополняет жизнь и делает ее более осмысленной. Сфера искусства — это классное комьюнити и возможность познакомиться с интересными людьми. 

Про ограничения в коллекционировании

В коллекционировании искусства нет строгих правил и ограничений — их можно создавать самостоятельно. Например, покупать работы в рамках определенного бюджета или форматов. Спустя время придет понимание, какие работы нравятся больше, и тогда можно будет выбрать тему, стиль, формат и создавать цельную коллекцию. Несмотря на ограничения, в процессе коллекционирования важно оставаться увлеченным и собирать те работы, которые вызывают искренний интерес.

Про цены на искусство

Современное искусство — это обширное понятие. К нему можно отнести как Дэвида Хокни с ценами от 10.000 долларов за тиражный принт, так и молодого художника-студента с живописными работами за 1000 рублей. Примерные цены на искусство можно посмотреть на маркетплейсах: например, на Artsy для иностранных художников и Bizar для российских. Но лучше всего ориентироваться на комфортную для себя сумму. 

Нередко выпадает шанс купить работу по выгодной цене и в ограниченном тираже, поэтому стоит регулярно следить за интересными авторами. А еще многие художники помогают благотворительным фондам, предоставляя свои работы для аукционов. И это один из способов не только приобрести искусство, но и отправить деньги на нужное дело. 

Про окупаемость

Стоимость искусства и последующий рост цены зависит от многих факторов: образование художника и его выставочная история, востребованность автора, оригинальность произведения, его значимость в определенный отрезок времени и многие другие. Но на старте коллекционирования стоит в первую очередь сосредоточиться на авторах и работах, которые вызывают эмоциональный отклик. Коллекционирование должно приносить в первую очередь удовольствие и радость обладания, а только потом — финансовую выгоду.

Про то, где покупать искусство

Онлайн-галереи и маркетплейсы — хороший способ приобретения искусства. Еще можно обратить внимание на офлайн-галереи и аукционы, хотя продажи в них все чаще происходят онлайн. На локальном рынке стоит обратить внимание на такие галереи, как Bizar, Teo by Cosmoscow, Oilyoil, ArtBrut, Sample, Yaba и галерея Объединение. 

Во времена социальных сетей стал распространенным формат покупки картины напрямую у художника. Чаще всего коллекционеры делают это в надежде приобрести работы в несколько раз дешевле, но не учитывают, что искусство — это сложно устроенная система. В ней художник является главным звеном, но также важно, чтобы у его были пространства, в которых можно работать, журналы, в которых про него будут писать и галеристы, которые смогут показывать его работы на международном рынке. Когда у коллекционера возникает мысль, что галерея забирает себе половину стоимости работы, стоит помнить, что в этот процент заложены налоги, зарплаты сотрудников, аренда пространств, деньги на участие в ярмарках, застройка выставок и еще многие траты, невидимые со стороны.

Про актуальных художников

The Blueprint ежегодно составляет список профессионалов креативных индустрий, в который включают и современных художников. Это хороший и более объективный срез того, что происходит на рынке. В выборке 2023 года в нем представлено 8 авторов, некоторых из которых можно найти и в галерее «Объединение». Еще стоит обратить внимание на развитие художников Андрея Покровского и Владимира Чернышева. 

В ближайшее время у Миши Никатина и Оли Австрейх, авторов галереи «Объединение», открываются персональные выставки. На них можно познакомиться с работами художников и приобрести их по текущей цене (после успешных выставок они начинают расти). 

Про ошибки начинающих коллекционеров

Есть понятные ошибки: например, кажется, что дорогая работа равно хорошая работа или что первая же купленная работа должна стать той, которую можно будет перепродать в сто раз дороже. Чаще всего люди боятся ошибиться и потому не могут решиться сделать первую покупку. Анна рассказала, что начала покупать работы около шести лет назад. И только два года назад поняла, что их стало довольно много, и можно относиться к этому не только как к поддержке молодых художников, но и к настоящему коллекционированию. Это сделало покупку работ более осознанной. 

Многие коллекционеры говорят об одном — сначала ты просто покупаешь работы, начинаешь с ними жить, и только спустя время понимаешь, в каких из них отражаешься ты сам. Начать этот путь, сделать первую покупку — зачастую самое сложное. Но это невероятно увлекательно.

Чтобы сформировать собственный вкус и узнать больше про авторов и их работы, советуем отправиться в один из музеев Москвы. В подборке мы рассказали, как насладиться искусством буквально бесплатно.